Mostrando entradas con la etiqueta Renacimiento. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Renacimiento. Mostrar todas las entradas

viernes, 27 de octubre de 2017

ESO NO ESTABA EN MI LIBRO DE HISTORIA DEL ARTE

Buenos días, buenas tardes, buenas noches amantes de los libros.

En esta ocasión os hablaré de un libro lleno de curiosidades artísticas e históricas.


Título: Eso no estaba en mi libro de Historia del Arte
Autor: Manuel Jesús Roldán
Páginas: 300
Editorial: Almuzara

El libro que tenemos entre manos trata aspectos controvertidos a lo largo de la Historia del Arte como ha sido el tema de las mujeres artistas, la desnudez, la locura de los creadores o los artistas rechazados en su tiempo, los cuales fueron grandes visionarios y son un referente dentro del devenir artístico.

Uno de los motivos más evidente de que las mujeres fuesen silenciadas dentro del mundo del arte, se debe a que la construcción de lo que hoy entendemos como Historia del Arte surgió en el siglo XIX, centuria en la que se vetó especialmente la independencia creadora de la mujer por la moral burguesa reinante, que relegó al género femenino a una condición hogareña casi exclusiva. Sin embargo, en el panorama cultural siempre hubo retratistas en cortes de reyes, escultoras de cámara de reinas o pintores religiosas al mismo nivel que sus coetáneos. Asimismo, en el siglo XVI tenemos a la pintora Sofonisba Anguissola, la cual se formó con Miguel Ángel, el cual le reconoció sus dotes artísticas, o en ese mismo siglo encontramos otro ejemplo en Fede Galizia. Por otra parte, en el Barroco italiano tenemos a Artemisa Gentileschi, que al igual que lo hizo con anterioridad  Judith Leyster, cultivó el autorretrato. Más conocidas, tal vez por la cercanía en el tiempo son Camile Claude, Tamara Lempicka, Maruja Mallo y Frida Kahlo.

Como diría Anton Chéjov, las obras de arte se dividen en dos categorías, las obras que gustan y las obras que no gustan. Incluso después de las clases de Historia del Arte o de una visita guiada en un museo, contextos en que las obras son analizadas e interpretadas las piezas artísticas, siempre sale el comentario de "pues a mí no me gusta". De hecho recuerdo cuando fui a ver una exposición antológica de Dalí y tenía a un visitante detrás comentando constantemente lo poco que le agradaba su obra.

Toda esta reflexión viene a cuento de que en su momento, muchos artistas no fueron apreciados como se merecían, fueron rechazados y su producción no se comprendía. Seguro que sorprende saber que una inmensa mayoría de estos creadores, hoy son considerados genios, como es el caso de Miguel Ángel, Paolo Veronés, El Greco, Goya. No podemos olvidar a aquellos que se visitó en el Salón de los Rechazados como Manet o Monet, o artistas más recientes que todavía son cuestionados como Marcel Duchamp, Le Corbusier o Piero Manzoni.

Junto a estos temas se analizan otros en este manual como el decoro cristiano, la existencia real del arte, la personalidad de los artistas, la sexualidad en la pintura y otras artes, la creación un tanto macabra, las vidas turbias de los autores o el autorretrato.

Gracias a este libro además de conocer asuntos poco conocidos sobre el Arte y su Historia, también podremos comprender la sociología de diferentes épocas, y cómo se podía considerar habitual o normal, lo que en otros momentos era extraño y pintoresco. De hecho también apreciamos que las mentes libres son castigadas e incomprendidas por sus contemporáneos, algo que ha sucedido siempre en la Historia de la humanidad y, me temo continuará aconteciendo.

Tanto entretenimiento como conocimiento están asegurados con esta lectura.

NIVEL LECTOR

Una obra deliciosa, llena de sorpresas y rarezas. Fascinará a tanto a aquellos curiosos de la Historia del Arte, como a conocedores de la misma.

Su lectura es fluida y muy atractiva, el manual te pide seguir leyendo, ya que quieres conocer y saber más.

SINOPSIS (Contraportada)

¿Por qué hubo tantos artistas suicidas, desde el Renacimiento al siglo XX? ¿Qué llevó a muchos creadores a autorretratarse de forma obsesiva, anticipándose en siglos al selfie del siglo XXI? ¿Qué redes sociales hubieran empleado los pintores del Barroco si hubieran vivido en nuestros días? ¿Por qué creó rechazo la representación del vello púbico femenino en milenios de historia? ¿Qué provoca el repudio de una obra de arte en un determinado contexto histórico y provoca su triunfo en un periodo posterior? ¿Qué mueve a alguien a atentar contra un cuadro o una escultura? ¿Por qué se silenciaron las facetas escabrosas de muchos creadores, sus tendencias violentas, sus engaños? ¿Qué impidió la representación de la realidad cuando se levantaba la bandera del decoro, ignorándose que Cristo fue crucificado desnudo, o que tuvo una infancia como la de otros niños? ¿Cuándo murió el arte? ¿Con el inodoro de Marcel Duchamp? ¿O con las heces enlatadas de Manzoni?

La historia del Arte oculta numerosos aspectos, hechos omitidos y detalles silenciados que configuran esta enciclopedia paralela, en la que tienen cabida las mujeres (olvidadas durante siglo), las enfermedades que sufrieron los creadores, o las mil y una circunstancias que suelen pasar desapercibidas en manuales que siguen manteniendo una concepción decimonónica, académica y parcial, del estudio del arte.

domingo, 3 de septiembre de 2017

EL ARTE DE LAS MATEMÁTICAS

Buenos días, buenas tardes, buenas noches amantes de las letras y en esta ocasión también de los números.


Título: El Arte de las Matemáticas.
Autor: Vicente Meavilla.
Páginas: 130.
Editorial: Guadalmazán


Gracias a este libro nos podremos sumergir en una exposición artístico-matemática de un grabado, ocho óleos y un fresco que van desde el Renacimiento, pasando por el Barroco, hasta el siglo XIX. De hecho, los artistas del Renacimiento eran con frecuencia hombres de ciencia, unos humanistas que integraban en su producción e investigaciones todos los saberes posibles con una rigurosa interdisciplinariedad. 

En estas obras podremos contemplar los sistemas cosmológicos, diferentes poliedros o la anamorfosis.  Del mismo modo, se nos aportan datos más allá de la obra en sí. Conoceremos curiosidades sobre la biografía de sus autores, leyes y formulas que se han empleado en su planteamiento o, cómo sus producciones han tenido una vital influencia en manifestaciones artísticas posteriores.

Con este manual queda de manifiesto una vez más todo el trabajo y proceso que puede llevar una obra de arte, bien sea para deleite estético como por mera investigación, siendo crucial en este caso un importante cálculo mental. 


NIVEL LECTOR

Puede parecer que en principio esta obra está destinada para unos lectores con cierta formación matemática, sin embargo lo que con este libro se pretende es que aquellos interesados por el arte en particular, y el público con inquietudes culturales y científicas en general, sea quien de observar una obra de arte con otros ojos. 

SINOPSIS (Nivel lector)

En este volumen analizaremos una decena de obras que encierran en sus formas un notable interés desde la óptica matemática. Así, siguiendo sus explicaciones, conseguirá que miremos el arte, no solamente desde el punto de vista estético, sino teniendo la mente más abierta para percibir las fórmulas que se esconden entre sus trazos. Esta antología nos llevará, en un interesante viaje, a través de las biografías de algunos de los grandes matemáticos como Luca Pacioli, Gerónimo Cardano, Blaise Pascal y René Descartes; nos presentará algunos libros clásicos en la historia de las Matemáticas como Aritmética (1527) de Petrus Apianus, Mirifici logarithmorum canonis descriptio (1614) de John Napier, Harmonices Mundi (1619) y Tabulae Rudolphinae (1627) de Johannes Kepler; nos mostrará los sistemas cosmológicos de Ptolomeo, Copérnico y Thyco Brahe; nos ponen en contacto con uno de los poliedros arquimedianos, el rombicuboctaedro, y con el dodecaedro regular; nos "hablan" de los cuadros mágicos, las figuras imposibles, la anamorfosis, el aforamiento de toneles y el uso de algún instrumento para el cálculo indirecto de longitudes. 

viernes, 30 de septiembre de 2016

CATALINA DE MÉDICIS

Buenos días, buenas tardes, buenas noches amantes de las letras.

En el día de hoy, el libro que abordaremos en el blog será una biografía, la vida de una famosa mujer de la época renacentista.


Título: Catalina de Médicis. Una biografía.
Autor: Leonie Frieda.
Páginas: 590.
Editorial: Siglo XXI.

Cuando nos topamos con una de las grandes novelas decimonónicas de capa y espada, "La Reina Margot", de Alejando Dumas, nos encontramos con la Francia del siglo XVI, una fascinante época plena de lujo y arrogancia, intrigas cortesanas y amargas infamias. Sin embargo, el lector español puede hallarse completamente perdido en un escenario histórico muy poco conocido en nuestro país, que apenas se estudia en institutos y universidades.

Pues bien, la obra que nos ocupa es una interesantísima biografía de la figura dominante de la época, Catalina de Médicis (1519-1589), nacida en el seno de esta célebre dinastía italiana, que se convirtió en reina de Francia y rigió el país en la sombra durante décadas, siendo los reinados de su marido Enrique II y sus tres hijos, Francisco II, Carlos IX, y Enrique III, concretamente a lo largo de las llamadas Guerras de Religión entre católicos y protestantes.

El libro cuenta con un prólogo firmado por Hugh Thomas y tres cuadernillos, de ocho páginas cada uno, con ilustraciones a color de gran calidad, representando retratos de los protagonistas y suntuosas obras de arte de la época. Además, hay dos mapas, uno de Italia y otro de Francia, unos árboles genealógicos y una lista de personajes, muy útiles para no perderse entre tantos lugares, nobles y príncipes.

Su autora, de origen anglo-sueco, no es una historiadora al uso, sino una ex-modelo interesada por el tema.

NIVEL LECTOR

Se trata de una narración histórica a la vieja usanza, muy bien escrita, que se lee como una fascinante novela de aventuras. Históricamente no aporta nada nuevo, pero mantiene un admirable rigor y constituye una estupenda síntesis. Los aficionados a las novelas-río (estilo Juego de Tronos) disfrutaran de una unidad narrativa con una sucesión de personajes que van y vienen, siendo la reina Catalina su común denominador.

Es apta tanto para un público culto como para el simple interesado en una buena historia de amoríos, traiciones y luchas de poder. En este caso real, sin tener absolutamente nada que envidiar a cualquier obra de ficción.

Como bien dice el prologuista, el célebre hispanista Hugh Thomas, "Los lectores disfrutarán y sacarán gran provecho de la lectura de esta magnífica, bien organizada y amenísima obra. Recomiendo encarecidamente el libro y sus bellas ilustraciones".

Parece natural que fuera número uno en la lista de bestsellers de biografía en el Reino Unido.

SINOPSIS (Contraportada)

Catalina de Médicis (1519-1589) ha sido descrita como "la Reina Negra" y "el gusano de la tumba de Italia", pero según su nueva biógrafa, Leonie Frieda, la verdad es muy distinta.

Huérfana en su infancia, encerrada en su niñez, heredera de un apellido con solera y de una inmensa fortuna, Catalina fue criada en la corte florentina y desposada, por parte de su tío el Papa, a Enrique, duque de Orleans, hijo del rey Francisco I de Francia. A la temprana edad de catorce años, sufrió cruelmente, ya que Enrique amaba únicamente a su bella amante, Diana de Poitiers.

En 1559, cuando Enrique, para entonces rey de Francia, murió de forma horrible en un accidente durante una justa, Catalina se vio empujada a la letal vorágine de la política del poder francés. Con el país dividido por las luchas intestinas, la viuda y reina madre de cuarenta años se convirtió en la figura más importante de Francia durante las tres siguientes décadas. Al haber tratado de fomentar la tolerancia religiosa se vio forzada a adoptar medidas extremas en su lucha por conservar el legado de su marido y el derecho de cuna real de sus hijos. Esto condujo a la infame Matanza de la Noche de San Bartolomé del 24 de agosto de 1572, en que fueron masacrados miles de protestantes franceses.

Contemporánea y ex aliada de Isabel I de Inglaterra, Catalina demostró ser una magnífica estratega política y una conspiradora implacable. Aunque muchos la consideran una vulgar intrusa, sin poder de influencia propio, lo cierto es que gobernó Francia con gran determinación por sus enfermizos y corruptos hijos, tres de los cuales llegaron a ser reyes de Francia, incluido uno que se casó con María, reina de Escocia. Su obsesivo amor por ellos fue su fatal talón de Aquiles y el que, en última instancia, puso en peligro los magníficos logros que había conseguido para Francia.

En un extraordinario debut como biógrafa, Leonie Frieda nos cuenta una fascinante historia en la que encontramos incesto, atroces guerras de religión, asesinatos, veneno, ciencias ocultas y, en palabras de la misma Catalina, "pasión y venganza".